今天版主要來跟大家介紹這團最近發現的新樂團 Last Dinosaurs！Last Dinosaurs 成團於 2007 年，當時的他們都只是一群高中生，但因為主唱 Sean Caskey 和鼓手 Dan Koyama 的相遇，而開啟了這場獨立搖滾之旅。在經過 12 年的樂團生涯裡，Last Dinosaurs 也在 2018 年正式發表他們的第三張專輯 Yumeno Garden，並且開啟了亞洲的巡迴演唱會！
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Last Dinosaurs 成團故事：
Last Dinosaurs 成團於 2007 年，當時主唱 Sean Caskey 和鼓手 Dan Koyama 在高中相遇，兩人因為都對音樂有相同的熱忱而決心一起投入組團，不過只有鼓手和主唱是沒辦法成團的，剛好 Sean 的弟弟 Lachlan 會彈吉他，因此 Sean 就把弟弟也拉了進來，接著他們找到了當時在當地小有名氣的鼓手 Sam Gethin-Jones 來彈 Bass，也就這樣四人初代的 Last Dinosaurs 也就成團了！
Last Dinosaurs 首次爆紅，正式出道
到了 2010 年，他們將首張 EP Back From The Dead 投稿給由澳洲國家電台 Triple J 所舉辦的計畫 Unearthed Project 而瞬間爆紅，並接受當地知名 DJ Zan Rowe 的採訪，EP 中的歌曲 Honolulu 也不斷的被電台播放，讓他們開始受邀到各大音樂祭以及幫一些知名樂團開場表演，如： Foals, Matt & Kim, Lost Valentinos 和 Foster the People！這首 Honolulu 以復古和自製的手法來拍攝，讓畫面看起來非常的懷舊及有溫度，歌詞在寫的是關於未來和自己的愛
i’ll teach you what you need to know.
so the day that i’ll finally go.
my love will forever grow
首張專輯 In a Million Years 正式發行！
到了 2011 年，Last Dinosaurs 宣布將與澳洲的 BJB Studio 製作人 Jean Paul-Fang 合作釋出首張專輯 In a Million Years，這張專輯一釋出就攻上了澳洲前十大首專、專輯排行榜第八及電子專輯銷售第二
這張專輯也展現出 Last Dinosaurs 一直以來所擁有的音樂特色，不落窠臼的搖滾音樂，使用許多不同的樂器堆疊，適當的加入一些 synth 及音樂特效，讓搖滾音樂變得更有現代感及樂趣，主打歌 Zoom 的一開始就用了一些很有趣的空間效果，讓音色聽起來有點悶，但卻十足的有種在聽電台開場曲的感覺！
與團員分道揚鑣，重新開始
在結束 In a Million Years 時代後，Last Dinosaurs 卻在最當紅起飛時，Bass 手 Sam Gethin-Jones 在網路上宣布因為彼此的音樂路不同，是時候離開了，Last Dinosaurs 頓失重要的樂手，而這時從南非就開始跟著他們一起巡迴及製作專輯的樂手 Michael Sloane 也就正式在 2014 年加入了恐龍一族，擔任 Bass 及 Background Vocal 的角色！在確立了新的團員後，Last Dinosaurs 也在網路上正式宣布他的新專輯的錄製和第二張專輯 Wellness 的到來，並在 2015 年 3 月的時候推出首波主打 Evie，整首歌曲非常的具有動能及電子效果，除了電吉他溫暖的聲音外，版主很喜歡不時跑出來的 Synth 音樂短段 solo！
“I know the distances are far between us
Can’t let this go cause I’m always gonna be a dreamer”
到了 7 月，Last Dinosaurs 正式宣布他們的新專輯，也同時釋出第二首主打歌曲 Apollo，這首歌也成為了 Last Dinosaurs 到目前為止最紅，也最多點閱的歌曲，在 Youtube 已經達 138 萬次的收聽，而 Spotify 則有接近 400 萬次的收聽！！而專輯在 8 月正式釋出，然而可惜的是這張專輯表現並不如首張專輯亮眼，但還是有打進前二十大專輯榜！
經歷低潮，與世隔絕，釋出第三張獨立搖滾專輯 Yumeno Garden
在經歷幾年的巡迴和創作後，Last Dinosaurs 在 2018 年釋出新歌 Domino 正式宣布第三張專輯 Yumeno Garden 來臨！這張專輯與前幾張不同的是，這張專輯是他們出道以來，第一次全部自己包辦的專輯，從詞曲創作到編曲、混音、後製，完全沒有經過其他錄音室和製作人！版主在專訪他們時，主唱 Sean Caskey 表示：「其實我們一開始是有打算找之前在日本的製作人( Sean 和 Lachlan 是日本混血兒)，也有錄了一些 Demo 帶，但是我們發現效果並不如預期，因此，就帶著作品回家了，回家後，我們下定決心要做一張百分之百屬於恐龍的聲音，沒有干擾、沒有外界的意見和想法，發自內心的專輯。」
Sean Caskey 接著說到關於這張專輯的意象：「其實這張專輯的封面就可以說明一切了，在這張圖片中，我們坐在日式的陽台上，但外面卻長著許多美國的仙人掌和多肉植物，這代表著我們在日本生活及錄音的那段日子，而美國文化的介入則是因為 Lachlan 對美國的熱愛！在日本有一種音樂叫 Citypop，用了許多美國地標來做藝術作品。而我們在經歷這樣未知的幾年間，沒有演出機會，新的經紀人，換了又換的音樂場景和作品，Lachlan 天生的樂觀為我們添了不少力量，也激發了這張專輯的誕生，我們希望透過樣的音樂作品表達出我們內心的烏托邦和創作出一個想像的空間，並邀請大家一起加入。」
而這張專輯的製作幾乎都是在日本的古城有田町完成，Sean 在接受訪問時說到：「有田町是日本的古城，上一次的經貿繁榮是在 3.400 年前，現在就如同一個鬼城，居民極少，座落著稀疏的房舍，在這裡我們找到了屬於我們的聲音及想法，我們只帶著簡單的音樂設備，一支麥克風，一個錄音介面，一台電腦和幾隻樂器就在這裡定居了，這對我和 Lachlan 也是一個尋根之旅，或許我們一直都號稱是 Brisbane 樂團，但其實我們兩個一直都不覺得我們的音樂是屬於澳洲音樂或是Brisbane，來到這裡除了讓我們尋找新的聲音外，這樣獨立於世的生活，也讓我們重新找到了自己及靈感！」而這樣的聲音，粉絲們也都可以在很多歌曲中聽到，像是 Italo Disco 和 Bass God 這兩首中，就能聽到一些有趣的聲音特效
Bass God 這首歌的 MV 更是使用了大量的日本文化元素於其中，而他們的靈感是取自日本的一些宗教文化，Sean 說：「歌詞看起來是在說關於一個追求好的生活及方向，而不是追求高權力和能力，但是其實這首歌是有一天我在朋友酒吧睡著，夢中遇到了 Bass 之神，他彈著很厲害的 Bass 旋律線，讓大家不分國界的享受著音樂，隨著音樂舞動，而我醒來時，非常的感動，一直覺得為什麼過去我沒有想到這樣的音樂，因此，我就創作出了這首歌曲，有些奇怪的儀式和聲效，希望透過音樂的魔力讓大家在音樂中舞動！」這首歌曲的 MV 是在 Brisbane 拍攝，而不是在日本 ~
在這次採訪中，Sean 最愛的歌曲是 Italo Disco 和 Everything Relative，不過問了 Sean 為什麼，他超可愛的回答說：「因為那是我弟寫的，說我喜歡這兩首比較不會像是在自抬身價XD 不過這兩首歌，我們的確花了很多心力和時間在其中，我到現在都還能想起我們第一次聽到這首歌成品的時候的感覺！」
後來，我們聊到了關於音樂啟發和喜愛的樂團，Sean 說：「當然是 Soundcloud 樂團，我們從他們的音樂中得到了許多啟發，以及 DIY 的樂趣，在這其中我們理解到做音樂，不一定要什麼 hi-fi 音質，真正的好音樂，會讓大家遺忘這些東西，專注在本質之上！」「喜愛最推的樂團是 The Garden, Black Midi，這兩團非常的瘋狂，現場秀很好玩，如果要不太重口味的音樂，我推 Yuno，他是我在 Soundcloud 上發現的，常常讓我想起一些夏日時光！」
在這次的專訪中，版主非常開心能夠和他們一起聊音樂、聽音樂，也很開心能夠遇見這樣有趣的一個樂團，在很多歌曲的設計上都非常用心及別出心裁，最後，今年他們也將要在 5 月 19 日的時候，來台灣這牆開演唱會摟！喜歡的粉絲們不要錯過這團有趣又精彩的樂團呦！
